Chi-Wen Gallery 將於 2019 年 8 月 24 日至 9 月 21 日展出四位台灣藝術家作品，聚焦當代台灣政治議題。部份展出作品將在 9 月 6 日至 8 日於羅馬國立二十一世紀藝術博物館亞洲電影節展出，包括陳瀅如作品《共登世界大同之境》、陳瀅如與洪子健作品《芻狗》與袁廣鳴作品《日常演習》。

陳瀅如的錄像作品《共登世界大同之境》試圖喚起在面對歷史循環和無法逃脫的事物之際，人們的幽閉和絕望感。這件作品提及的特定時刻是太空探險的1960年代，並同時涉及當時存在的帝國主義形式、意識形態的和極權統治的權力。作品的靈感來自漢娜．阿倫特（Hannah Arendt）對太空探險的分析，阿倫特認為太空探險是「世界異化」的一個形式，以及蔣介石的星座分析中關於他的領袖特質和獨裁性格的預言。為什麼許多朝著更美好的未來邁進的現代化努力，以及突破權力枷鎖的所有企圖，都在最後淪為它們所製造的神話的犧牲者？在此，我們在此踏上了「科學」和「集體夢境的畫面」之間、介於一個時代之知識和幻想之間的不穩定地帶。《共登世界大同之境》從視覺上思索權力、總體和極權主義的現代形式、大規模動員、效忠、氛圍式的和超自然的事物，在呈現上則運用了將外太空拍攝的畫面和戰爭、屈服於強權及效忠的畫面兩相並置的手法。

陳瀅如與洪子健作品《芻狗》取自西元前六世紀道德經的第五章：「天地不仁，以萬物為芻狗；聖人不仁，以百姓為芻狗。」這部作品不僅是2008年台灣總統大選的真實寫照，同時也是對民主、操控和民族主義的審視沈思，台灣民主正在起步，總統大選期間「人民存在」成為無形的抽象群體，脫離固有的社會結構。

袁廣鳴作品《日常演習》以「萬安演習」為背景。自1978年開始，歷經1987年解嚴後，仍然持續每年實施至今。演習範圍涵蓋全台及外島，主要目的之一為降低空襲損害，同時也每年一次提醒著關於彼岸的威脅。不管是「日常中的戰爭」或是「戰爭的日常化」，對於台灣現在的年輕人而言，這猶如電影場景般的淨空城市，則為一個絕佳的自拍場景。作品主要在演習當日下午1:30-2:00的半小時間，以五架空拍機同時在台北市區五條主要道路中間的正上方、以直線略微俯瞰的鏡頭拍攝，畫面猶如掃描，像是一種監控式的凝視。車水馬龍的台北市區，防空警報響起時，瞬間成為空城，超現實般的奇觀卻來自於台灣的演習日常。這部作品於 8 月 1 日至 10 月 14 日在愛知三年展展出。

袁廣鳴作品《佔領第561小時》紀錄2014年台灣史上第一次學生佔領立法院長達585小時。立法院議場的場域在繪畫上來看為一個穩定的三角形構圖，猶如半個羅馬競技場，所有的焦點或透視的消失點聚集在前方的主席台及後面的國父遺像，遺像下標明著佔領時數。作品的聲音來自象徵一個國家永恆的歌曲—《國歌》，藝術家將它播放速度放慢一半，於是議場頓時轉變為教堂，瀰漫神聖且犧牲奉獻的氛圍；時間在過去、當下及未來，在豐盛、頹圮及虛空中往返滑行。

因為影像緩緩直線式的掃描無人的議場，觀者才得以╱被迫一一檢視在場卻又不屬於原本現場的東西，例如腳架上的攝影機、背包、外套、食物飲料、宣言旗幟、現地製作的海報及油畫等；不禁被這場域的背景、活動的模式、氣味及離開這裡之後的未來想像一一開啓；空間中所帶來的時間及歷史感也不斷的往返跳躍。這消逝的片刻風景，似乎從台灣人藉由大眾媒體上所熟習的議會現場，打開另一扇較為冷靜、或比媒體奇觀更為奇觀的場景。這部作品於 6 月 20 日至 10 月 27 日在東京森美術館「森美術館館藏展010：假新聞？」中展出。

作品《她是我阿姨》中，影片的主角（阿姨）與藝術家余政達並無真實關聯，卻透過余政達給予的指稱及文字輕巧地連接上某種「關係」，藝術家成為作品中媒體的中介。影片中的攝影機像觸鬚般捕捉整個事件過程，並寄生於新聞媒體的團隊之中跟著游移，影片中所有的參與者、幕後綜藝效果的配音以及有意識地稱主角為「阿姨」，都讓這段影片變成新的事件，脫離原本的真實。作品企圖表達在媒體化的過程中，觀眾與真實的事物疏離，與虛擬的媒體影像親近，此刻，媒體成了事實的製造者，虛擬的媒體影像比「現實」更加真實。 

余政達在作品《爆破台灣島》中，以輕鬆的手法擬造了一個「微型媒體」，匿名的受訪者正娓娓敘述著他們各自得到的第一手消息。每個人的說法各有落差，說明了此事本身資訊不透明的狀態，但大抵指向某個共同的虛構文本——台灣的國家元首準備炸毀全島，並計畫邀請國際著名爆破藝術家跨刀相助，同時進行全球SNG連線直播，讓全世界看見這歷史性瘋狂的一刻。在全島埋設炸藥的兩年工期中，知情的台灣民眾四處尋求其他國家收容，至全島沉沒消失的那天，台灣人民將四處散布在全世界各國。此作透過一種仿媒體傳播的「人云亦云」遊戲，讓民眾實地體驗了台灣做為幻見對象的可能。 

對藝術家余政達來說，《中華民國頌》是一首在集體意識中象徵國家的歌曲，既澎湃又洶湧，這種體會來自余政達短暫旅居美國的期間，但當他試著去細讀這首歌曲的歌詞，赫然發現歌詞堆疊著的是成串的中國歷史符號，完全與現實的台灣處境無關，像是一種單純回想過去、卻無法挽回早已失去的輝煌。余政達透過教唱外國人的方式，利用他者身體的拼湊來完成這件歌唱作品，進而回應集體記憶的荒謬性與其觸碰國家主體的荒謬感。